Esto le dijo Paul McCartney al pequeño Julian Lennon, tras el divorcio de sus padres en 1968 con su canción «Hey Jude»…
Hay cosas que duelen, cosas que agobian, que quitan el sueño y la paz… y la mayoría de éstas, nunca serán diferentes… así que….lo mejor es alzar los hombros, respirar profundo y quitarse el mundo de encima. Que carajo…
La solución a las frustraciones cotidianas en el Rock n’ Roll…
El aparente cambio de frecuencia de una onda, producido por el movimiento de la fuente respecto al receptor. Christian Andreas Doppler propuso este efecto en 1842 en su tratado Über das farbige Licht der Doppelsterne und einige anderdae Gestirne des Himmels (Sobre el color de la luz en estrellas binarias y otros astros). El científico holandés Christoph Hendrick Diedrick Buys Ballot investigó esta hipótesis en 1845 para el caso de las ondas sonoras y confirmó que el tono de un sonido emitido por una fuente que se aproxima al observador es más agudo que si la fuente se aleja….muy interesante…
Algo parecido nos pasa a muchos, alrededor de todo el mundo desde hace casi 3 meses. Pendientes de un amigo y su familia a lo lejos; un vaivén de emociones entre buenas y malas notcias y sin nada por hacer más que pensar y pensar en ellos, esperando que algo de nuestra energía les llegue, esperando un milagro será…
Se puede estar solo cuando estás rodeado de gente, y también puedes estar muy cerca de alguien que no está contigo...te perseguiría hasta el sol, pero hoy es solo inercia…es el efecto doppler…
P.D.: Prefiero los videos en vivo, es una lástima cuando no encuentro, especialmente si son canciones tan hermosas como esta, por muchos considerada la mejor canción del disco Sueño Stereo.
Un rockabilly que imagina un chico y su novia orbitando la tierra en el famoso satélite ruso. La letra realmente no hace mucho sentido pero la música ciertamente te mueve. Engler recuerda en una entrevista, que escribió la letra durante su almuerzo cuando trabajaba en la compañía Eastman-Kodak en Rochester, New York. Había, como todos, leído acera de el triunfo espacial soviético en los diarios. Luego de escribirla recluto a una banda llamada The Four Ekkos.
Esta canción definitivamente que es nueva para mí; pero como digo siempre, con las negras nubes musicales en el horizonte…mejor echar para atrás.
Pattie Boyd nació el 17 de marzo de 1944 en Somerset, Inglaterra. Fue la mayor de seis hermanos de un matrimonio que se separó durante su niñez. Los primeros recuerdos se ubican en Kenia, país donde fue criada por abuelos ricos. Finalizado su período africano, volvió a Londres. Tuvo una adolescencia dura por su relación con un padrastro violento y la vida en los internados donde fue enviada. A comienzos de los `60 se transformó en modelo. Trabajó para Elizabeth Arden y modeló para Mary Quant. Su figura se hizo popular en plena época del swinging London.
En 1964 fue convocada a un casting para un pequeño papel en cine. Era A Hard Day`s Night, primer largometraje protagonizado por The Beatles. Al final de la jornada de rodaje, George Harrison se le acercó y le preguntó «¿Quieres casarte conmigo?» y agregó «¿al menos cenarás conmigo esta noche?». Ella tenía novio y se negó. Días después enmendó el error. Cuando se reencontraron ya había dejado a su novio. Él reiteró la invitación. Fueron a un restaurante junto al manager de la banda, Brian Epstein. Un recurso utilizado por Harrison para escapar de su timidez y tener una «velada encantadora» como la define Boyd.
A fines de 1965 Harrison le propuso matrimonio. La boda se concretó el 21 de enero de 1966. Boyd sabía que para su marido lo más importante era la música. De la casa se encargaría ella y de su vida profesional, Brian Epstein. Un día Harrison le hizo escuchar una canción que había compuesto pensando en ella: «Something», grabada por The Beatles en el álbum Abbey Road, de 1969. Posteriormente interpretada, entre otros, por Frank Sinatra -quien la definió como «la mejor canción de amor de los últimos cincuenta años» – la canción refleja el momento que vivía el músico. Su minimalista solo de guitarra es una sucesión de notas exactas que hieren suavemente al oyente.
Eric Clapton, íntimo amigo y viejo colaborador de Harrison, le había declarado su amor. La llamaba Layla, inspirado en la historia de Layla y Majnum, del poeta persa Nezami, que refiere a una princesa obligada a casarse con alguien distinto a quien ama. La obsesión del músico lo llevó a tener una relación con Pam, hermana menor de Pattie, y hacerse adicto a la heroína.
Boyd rechazó los embates hasta que Clapton la invitó a su departamento, encendió la grabadora y le hizo escuchar «…la canción más poderosa y conmovedora que yo había oído nunca». Boyd se dio cuenta de que todo el mundo se iba a enterar del romance pero comprendió que era ella la que había inspirado «… toda esa pasión y creatividad, la canción pudo más que yo. No fui capaz de seguir resistiéndome».(¿Quién hubiera podido?)
Luego de que Boyd se mudara con Clapton, éste abandonó la heroína y se pasó al alcohol. Bebedor empedernido, su desayuno consistía en un gran vaso de brandy con limonada y un paquete de cigarrillos; «¿Has oído hablar de los cereales para el desayuno?», le preguntó un amigo. Una noche en la que se preparaban para ir a una fiesta, molesto por la demora de su mujer, tomó la guitarra y comenzó a improvisar una letra ... Nacía «Wonderful tonight» una de sus más bellas baladas y título original de la esta biografía de Boyd. La lista de canciones de Clapton inspiradas en ella es larga.
Las infidelidades de Clapton fueron constantes. Acaso de una forma más explícita y cruel que Harrison. Los vaivenes de su carácter hacían que en medio de una gira echara a esposas y novias de los músicos, enviándolas a sus casas, Pattie incluida. Una vez, el detonante fue la mujer del baterista a la que vio tejiendo en el avión, algo incompatible con el rock. Cuando sus mujeres se iban, los músicos podían dedicarse libremente a las groupies. Uno de los momentos más dolorosos para Pattie, fue cuando se enteró de que su marido vivía una relación paralela con la modelo italiana Lori Del Santo, con la que en 1986 tuvo su primer hijo, Connor. Pese a los tratamientos, Boyd nunca pudo quedar embarazada. Clapton pretendía que todo siguiera igual y criar al niño junto a su esposa. El incidente fue uno de los últimos golpes de gracia que recibió la pareja.
Qué clase de musa para inspirar semejantes canciones….casi nada…
Fue publicada en un sencillo en agosto de 1964 y al mes siguiente llegó al #1 del UK singles chart, permaneciendo en ese puesto durante dos semanas. Este gran éxito los llevó a la fama y a ser una de las bandas más representativas de la invasión británica.
La canción, que se basa principalmente en un riff ejecutado con acordes de quinta, es clave para los posteriores géneros del rock and roll, en particular en el Hard rock y el Punk rock. El crítico de Allmusic Denise Sullivan escribió: «You Really Got Me» sigue siendo una canción proyecto de Hard rock y un arsenal de Heavy metal. La canción aparece en el lugar número 82 en la Lista de Rolling Stone de las 500 canciones más grandes de la historia. En 2005, la BBC la proclamó como la mejor canción británica del decenio 1955-1965. La revista Q la ubicó en el lugar 9 en la lista de las mejores canciones de guitarra.
Fuente: wikipedia
Escrita ygrabada por Arthur Gunter en 1954, y al año siguiente por Elvis Presley siendo la primera de este en ocupar las listas en Estados Unidos al llegar al No. 5 de los Country Singes de la Billboard.
Un tanto diferente de la original, Elvis comenzaba la canción con el coro, cuando Gunter lo hacia ene l primer verso, además cambio la línea “You may get religion” por “You may get a pink Cadillac”, refiriendose a su Cadillac de 1954.
JohnLennon usó la línea “I’d rather see you dead little girl, than to be wwith another man” al comiezo de la canción “Run for your Life” de The Beatles. A principio de 1990, una estación de radio en Toronto censuró la canción de Lennon por considerarla misógina. Al preguntarsele si también censuró la canción de Elvis, el director del programa confesó que no la conocía. Luego de escucharla, también la censuró.
«Summertime» es un aria compuesta por George Gershwin, con letra de DuBose Heyward, Dorothy Heyward e Ira Gershwin para la ópera Porgy and Bess, de 1935. Esta canción conforma un importante referente dentro de la música, convirtiéndose en un estándar dentro del jazz.
Gershwin comenzó a escribir esta canción en diciembre de 1933, su intención fue capturar el folclore de la música afroamericana de esos tiempos. Dentro de la obra la canción es escuchada en el Acto I por Clara como una canción de cuna, en el Acto II de nuevo por Clara y en el Acto III ahora por Bess, cantándole al bebé de Clara.
Aparecida por primera vez en el álbum Who´s Next en 1971 y escrita por Pete Townshend, está basada sobre la cínica idea de revolución y la esperanza que rodea este concepto. Salimos a la calle a reclamar derechos que pareciese que tenemos sólo en papel, gritaremos consignas y tocaremos pailas hasta vencer. Y ésto lo hacemos sin poder predecir que efectivamente, todo cambiará para mejor. En la primera parte se produce una revuelta, en la sección central se derroca a aquellos que estaban en el poder, y al final se pone de manifiesto la continuidad del nuevo régimen por los mismos cauces con el famoso verso Meet the new boss, same as the old boss.
TODOS LOS POLÍTICOS SON IGUALES…
Por eso, de quienes debemos esperar un cambio es de nosotros mismos. No esperar que pase lo que probablemente pase y simplemente no esperar nada, esta será la única manera en que podremos ganar algo.
Será por esto que algunos prefieren rezar…
Hedera Hellix 